Ponente
Seaweed and kelp / mountains and waterfalls / wind and branches
These are the elements that have inspired the mural. The painting is primarily abstract, but when I work with abstract ideas, I always need to anchor them in something familiar.
In this painting, the landscapes that shape my impressions of Western Norway come together in a dynamic composition where everything is in motion. Orange branches are blown by a purple wind, or seaweed drifts along a bluish current. Glimpses of bright, whitish colors flow down vertical waterfalls amidst green mountains. Everything converges in a warm, pink evening that is both spring and autumn at once.
The painting is characterized by energetic execution, with drops created by quick movements of the brush and roller falling like rain. In many places, these drops are framed by other parts of the painting. The drops are celebrated.
Spray paint contributes to creating a horizontal movement, like a breeze, quickly but gently guiding the viewer to the next area. The eye rests peacefully in the pink areas, which represent bubbling seas, skies covered by soft clouds, and blossoming cherry trees all at once.
"Ponente" comes from Late Latin and means "to place" or "to go down," referring to the part of the horizon where the sun sets. It is synonymous with the west, a term often used in geography and seafaring. In Italian, which is my native language, the word still holds this meaning.
"Ponente" seemed like a fitting title for this artwork.
The work is a commission by the Municipality of Bergen and the Port of Bergen. Ponente measures 210 square meters, and is painted in september 2024.
EVE
Åpning: fredag 2. februar kl 18 Visningsrommet USF
USF Verftet Georgernes Verft 12, Bergen. Åpningstid: 2. - 11. februar. 2024, Kl. 12 – 16 tirs - søn,12 – 20 torsdag. Utstillingen er støttet av Bergen Kommune.
Eve er en separatutstilling der jeg skal presentere 10 malerier, hver med målene 2x2 meter, skapt i løpet av 2022 og 2023. Utstillingen viser en gruppe malerier som utforsker kromatiske og formelle komposisjoner på lerret ved bruk av akryl, olje, tusj og spraymaling.
Eve kan sammenlignes med et musikkalbum, som ofte består av ti sanger av omtrent like lengde. Noen låter kan oppfattes som tydeligere "pop" enn andre, preget av fengende refrenger og forståelige tekster, mens andre trenger å høres flere ganger for å bli verdsatt. Med denne utstillingen vil jeg skape et balansert "album", følelsesmessig rik og teknisk vel gjennomført. Det skal kunne "høres" flere ganger, og alltid avsløre nye detaljer, der disse ti "låtene" fungerer i seg selv og bidrar til å skape en større helhetlig enhet.
Maleriene utstillingen består av er hovedsakelig abstrakte, med unntak av noen figurative elementer som trer frem i noen av dem. Felles for alle maleriene er intense røde, oransje, lilla og gule farger, samt en uoversiktlig skapelse og en organisk arbeidsprosess. Fokuset i disse verkene ligger jevnlig både i prosessen og det ferdige resultatet. I mitt tilfelle anses en "spennende prosess" som en tilnærming preget av uoversiktlighet, uten skisser eller planer.
Min hensikt med denne serien er å skape selvstendige, personlige malerier som kan utforske og utfordre tekniske og estetiske normer. Samtidig ønsker jeg å engasjere betrakteren gjennom en levende sensorisk opplevelse av farger og teksturer.
Installation view: photos taken by Bjarte Bjørkum.
